Rodzinne poranki muzyczne
- niedziele, godz. 11.00
- 15 zł od osoby (konieczny jest zakup biletu dla dziecka i opiekuna), liczba miejsc ograniczona, bilety dostępne online oraz w kasach muzeum
- Muzeum Pana Tadeusza
Oddział Zakładu Narodowego im. Ossolińskich
Kamienica Pod Złotym Słońcem
(Rynek 6, Wrocław)
Cykl zachęcający do uczestniczenia w kulturze już od najmłodszych lat, stworzony z myślą o rozwijaniu umiejętności świadomego i twórczego odbioru muzyki. Tematyczne koncerty skierowane są do rodzin z dziećmi w wieku przedszkolnym. Poranki przybliżą słuchaczom brzmienia rozmaitych instrumentów oraz pozwolą poznać różnorodność dźwiękowych i rytmicznych światów. Spotkania będą się odbywać w Salonie Romantycznym w Muzeum Pana Tadeusza.
Program 2025/2026
Wiosenne trele na instrumentach dętych
- 12 kwietnia, godz. 11.00
- prowadzący: Gabriela Komorowska, Karol Kuś
Wiosna rozbrzmiewa dźwiękami instrumentów dętych – flet świergocze jak skowronek, fagot brzęczy niczym trzmiel. Wspólnie tchniemy życie w piękne instrumenty dęte i spróbujemy swoich sił w tworzeniu cudownej muzyki.
Gabriela Komorowska – muzykoterapeutka, trenerka śpiewu i flecistka. Absolwentka studiów magisterskich na Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Prowadzi zajęcia wokalne we Wrocławskiej Szkole Śpiewu. Współpracuje jako muzykoterapeutka z Przylądkiem Nadziei i wrocławskimi przedszkolami. Współtworzyła muzykę do spektaklu „Te sprawy” w Teatrze Kameralnym w Bydgoszczy. Wydała również kilka płyt.
Karol Kuś – fagocista i wokalista, ukończył Szkołę Muzyczną II stopnia im. R. Bukowskiego we Wrocławiu. Prezes Wrocławskiej Orkiestry Wszechmuzycznej, której jest współzałożycielem i z którą regularnie gra w różnych miejscach. Do tej pory wystąpił z orkiestrami między innymi w Narodowym Forum Muzyki, w Zamku Topacz czy Radiu Wrocław. Śpiewał w oficjalnym chórze Światowych Dni Młodzieży w Krakowie. Ukończył Akademię Wychowania Fizycznego we Wrocławiu.
Zagadkowy świat fagotu
- 26 kwietnia, godz. 11.00
- prowadzący: Karol Kuś
Fagot to duży instrument dęty drewniany, wydający niskie, ciepłe dźwięki, ale czy tylko? Często opowiada w muzyce zabawne historie, albo udaje sympatyczne postacie. Wspólnie dowiemy się, jak fagocista przygotowuje się do gry i czego do niej potrzebuje. Podczas zajęć usłyszymy znane i bardziej zaskakujące melodie.
Karol Kuś – fagocista i wokalista, ukończył Szkołę Muzyczną II stopnia im. R. Bukowskiego we Wrocławiu. Prezes Wrocławskiej Orkiestry Wszechmuzycznej, której jest współzałożycielem i z którą regularnie gra w różnych miejscach. Do tej pory wystąpił z orkiestrami między innymi w Narodowym Forum Muzyki, w Zamku Topacz czy Radiu Wrocław. Śpiewał w oficjalnym chórze Światowych Dni Młodzieży w Krakowie. Ukończył Akademię Wychowania Fizycznego we Wrocławiu.
Na łące pełnej instrumentów
- 10 maja, godz. 11.00
- prowadząca: Aleksandra Szymańska
Czy byliście kiedyś na łące pełnej instrumentów? Zapraszamy na wyjątkowe spotkanie pełne muzyki i zabawy. Uczestnicy będą mogli poruszać się pomiędzy kwiatami, słuchając odgłosów zwierząt, jak na prawdziwej łące. Wspólnie zagramy na prostych instrumentach perkusyjnych.
Aleksandra Szymańska – rytmiczka, dyrygentka chóralna, animatorka kultury i gordonowiec. Na co dzień pracuje z dziećmi i dorosłymi w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego, Operze Wrocławskiej oraz Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu. Od 2024 r. wykłada w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu oraz na Uniwersytecie Wrocławskim. Organizuje koncerty, warsztaty edukacyjne i muzyczne bajki dla dzieci. Prowadzi zajęcia gordonowskie, umuzykalniające, rytmikę i chóry. Specjalizuje się w dziedzinie rytmiki E. Jaques-Dalcroze’a i Teorii Uczenia się Muzyki według E. E. Gordona.
Łabędzi taniec wiolonczeli
- 24 maja, godz. 11.00
- prowadząca: Magdalena Wypych
Podczas muzycznego spotkania będziemy mieli okazję poznać wiolonczelę – instrument, który ciepło otula swym brzmieniem i oczarowuje niejednego słuchacza. Posłuchamy, jak z gracją tańczy na wodzie niczym łabędź w miniaturze Camille’a Saint-Saënsa w towarzystwie fortepianu. Dowiemy się, jak zatańczyć do dźwięków wiolonczeli. Zagramy smutno, wesoło, żywo i spokojnie, jak na muzyczny poranek przystało.
Magdalena Wypych – wiolonczelistka, muzykoterapeutka, absolwentka wrocławskiej Akademii Muzycznej. Na co dzień nauczycielka muzyki oraz trenerka zajęć umuzykalniających, a także wiolonczelistka Teatru Muzycznego Futryna. Ukończyła wiele kursów związanych z umuzykalnieniem najmłodszych. W życiu zawodowym stara się łączyć wszystkie pasje i stwarzać swoim podopiecznym bogate środowisko dźwiękowe, które odpowiednio dobrane sprzyja ich rozwojowi oraz sprawia im wiele radości i satysfakcji z odkrywania świata muzyki.
Minione
Bajka o Piosence i Nutkach. Muzyczna Bajka cz. I
- 22 marca, godz. 11:00
- występują:
Mateusz Czajka
Dominik Jarocki
Julianna Jurkiewicz
Paulina Michalska
Aleksandra Szymańska
Zapraszamy na autorską muzyczną bajkę! Podczas spotkania połączymy siły z artystami-muzykami, wspólnie zaśpiewamy w jedno- i wielogłosie, zagramy na instrumentach z różnych grup, posłuchamy też piosenek stworzonych z myślą o tym muzealnym spotkaniu. Poznamy tajniki muzyki, dając przy tym upust naszej kreatywności. A o tym wszystkim opowiedzą bohaterowie naszej bajki – Piosenka, Profesor Wiolin i Profesor Bas.
scenariusz:
Paulina Michalska
Melisa Bereżańska
Aleksandra Szymańska
Karolina Altmajer-Moskal
Anna Kubiak
Harfowe przebudzenie wiosny
- 8 marca, godz. 11:00
- prowadząca: Wanda Jabłońska
Podczas spotkania posłuchamy, jak harfa maluje dźwiękami przyrodę budzącą się ze snu po zimie. Usłyszymy również utwór nawiązujący do nadchodzącej wiosny, pełen lekkości i radości. Każdy z uczestników będzie miał możliwość zagrania na harfie oraz wspólnego muzycznego przywołania wiosny.
Wanda Jabłońska – harfistka, wokalistka, pianistka, magister muzykologii. Ukończyła studia w Instytucie Muzykologii na Uniwersytecie Wrocławskim. Absolwentka Szkoły Muzycznej I st. im. G. Bacewicz we Wrocławiu oraz Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II st. im. K. Szymanowskiego we Wrocławiu. Na co dzień pracuje z dziećmi, realizując projekty związane z ich umuzykalnianiem w przedszkolach i szkołach podstawowych. Ponadto działa w ramach innych wrocławskich projektów muzycznych np. współpraca podczas tworzenia słuchowiska pt. „Ptaki nocne” w reżyserii Marzeny Sadochy.
Smyczek, miech i bajkowy uśmiech
- 22 lutego, godz. 11.00
- prowadzący: Dominik Maciążek, Ewa Ignaczak-Maciążek
Zapraszamy na wyjątkowy poranek muzyczny, podczas którego znane bajki i filmy ożyją dzięki dźwiękom skrzypiec oraz akordeonu! Wspólnie wyruszymy w podróż śladami znanych filmowych ścieżek dźwiękowych – od tych doskonale znanych z wielkiego ekranu po ukryte muzyczne perełki, które warto odkryć.
Dominik Maciążek – akordeonista, pedagog i założyciel Mezzo Forte Szkoła Muzyki. Absolwent Akademii Muzycznej we Wrocławiu, stypendysta programu Erasmus+ w Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien oraz Italian Accordion Academy. Od lat z pasją rozwija zarówno własną działalność artystyczną, jak i edukacyjną, inspirując kolejne pokolenia do odkrywania piękna muzyki.
Ewa Ignaczak-Maciążek – współzałożycielka szkoły Mezzo Forte, skrzypaczka i teoretyk muzyki, z wyróżnieniem ukończyła Akademię Muzyczną we Wrocławiu. Doświadczenie pedagogiczne zdobywała nie tylko w polskich szkołach muzycznych, ale także na studiach w Wiedniu oraz podczas licznych warsztatów metodycznych. Jako nauczycielka łączy bogatą wiedzę akademicką z pasją do pracy z dziećmi, dbając o to, by nauka gry na instrumentach i teorii muzyki była dla jej uczniów zrozumiałą i pełną radości zabawą.
Niby skrzypiące, jednak pięknie brzmiące – skrzypce pełne kontrastów
- 8 lutego, godz. 11.00
- prowadząca: Aleksandra Głuch
Wspólnie poznamy budowę skrzypiec i smyczka, dowiemy się także, skąd wzięła się nazwa tego instrumentu. Z bliska obejrzymy skrzypce oraz elementy ich budowy. Nauczymy się podstawowych muzycznych kontrastów i zobaczymy, jak wpływają one na nastrój utworu. Poznamy pojęcia piano-forte i legato-staccato. Wysłuchamy znanych melodii i dołączymy ze wspólnym śpiewaniem i klaskaniem.
Aleksandra Głuch – skrzypaczka, koncertmistrzyni Filharmonii Dolnośląskiej im. Ludomira Różyckiego w Jeleniej Górze. Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu oraz Uniwersytet Sztuk w Grazu. Prowadzi aktywną działalność koncertową jako kameralistka, solistka i koncertmistrzyni. Występowała w wielu krajach Europy. Tworzy duet skrzypcowo-harfowy wraz z harfistką Justyną Hebdą. Współpracuje także z orkiestrami NFM Filharmonii Wrocławskiej, NFM Leopoldinum, NOSPR, Hamburger Philharmoniker.
Klarnetowe opowieści
- 11 stycznia, godz. 11:00
- prowadzący: Michał Chadam
Podczas zajęć uczestnicy poznają klarnet oraz dwie jego odmiany. Będą mogli
zapoznać się z jego budową oraz brzmieniem. Chętne osoby spróbują wykonać wspólnie z instruktorem nowy utwór.
Podczas zajęć poznamy takie określenia jak stroik, baryłka, korpus czy ligatura. Razem
wspólnie ponadto utworzymy akompaniament perkusyjny do utworu na klarnet oraz
orkiestrę.
Michał Chadam – multiinstrumentalista, muzyk teatralny, edukator muzyki. Związany z dolnośląskim środowiskiem muzycznym poprzez współpracę z Polskim Stowarzyszeniem Jazzowym Wrocław, NFM, Teatrem Modrzejewskiej w Legnicy, Teatrem Muzycznym Capitol czy Teatrem Nowym Proxima w Krakowie. Jest zapraszany do współpracy przez liczne filharmonie w tym Filharmonię Sudecką, Zielonogórską. Ukończył studia na kierunkach Jazz i Muzyka Estradowa oraz Edukacja Muzyczna w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Ponadto studiował w Konserwatorium Muzycznym G.Frescobaldiego w Ferrarze (Włochy). Jest stypendystą Rektora Akademii Muzycznej we Wrocławiu oraz Rektora Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie za wybitne osiągnięcia artystyczne.
W wolnej chwili pasjonat mody lat 1940-1959 oraz kolarstwa szosowego.
„Jak sopelek lodu błyszczący na drzewie – opowieści o flecie poprzecznym i prostym”
- 7 grudnia, godz. 11.00
- prowadząca: Gabriela Komorowska
Który instrument przypomina z wyglądu sopelek lodu, a brzmieniem ptasi śpiew wypełniający zimowe lasy? Wspólnie wsłuchamy się w brzmienie instrumentu z rodziny dętych drewnianych, który potrafi zaczarować słuchaczy swoją łagodnością, jak i zaskoczyć skocznym podrygiwaniem.
Gabriela Komorowska – muzykoterapeutka, trenerka śpiewu i flecistka. Absolwentka studiów magisterskich na Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Prowadzi zajęcia wokalne we Wrocławskiej Szkole Śpiewu. Współpracuje jako muzykoterapeuta z Przylądkiem Nadziei i wrocławskimi przedszkolami. Współtworzyła muzykę do spektaklu "Te sprawy" wystawianego w Teatrze Kameralnym w Bydgoszczy. Ma na swoim koncie wydanych kilka płyt muzycznych.
„Sekrety miecha – muzyka, która oddycha. Akordeon, melodyka i bandoneon”
- 9 listopada, godz. 11.00
- prowadzący: Dominik Maciążek
Podczas zajęć uczestnicy poznają niezwykły świat instrumentów dętych klawiszowych, które – podobnie jak człowiek – oddychają. Akordeon, melodyka i bandoneon to instrumenty, w których dźwięk powstaje dzięki przepływowi powietrza przez stroiki, a wykonawca może dosłownie tchnąć w nie życie. Spotkanie łączy elementy prezentacji, opowieści o historii i budowie instrumentów oraz pokaz ich wyjątkowych możliwości brzmieniowych.
Uczestnicy usłyszą zarówno utwory klasyczne, jak i popularne melodie w nowych aranżacjach, a także będą mogli z bliska zobaczyć, jak działa mechanizm miechów i klawiszy. Zajęcia mają na celu nie tylko przybliżenie brzmienia tych rzadziej spotykanych instrumentów, ale także pokazanie ich wspólnej cechy – muzyki powstającej z oddechu.
Dominik Maciążek – akordeonista, pedagog i założyciel Mezzo Forte Szkoła Muzyki. Absolwent Akademii Muzycznej we Wrocławiu, stypendysta programu Erasmus+ w Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien oraz Italian Accordion Academy. Od lat z pasją rozwija zarówno własną działalność artystyczną, jak i edukacyjną, inspirując kolejne pokolenia do odkrywania piękna muzyki.
„Dęty drewniany, a jakby blaszany – saksofon i jego odmiany”
- 5 października, godz. 11.00
- prowadzący: Michał Chadam
Zastanawialiście się kiedyś, jak to naprawdę jest z saksofonem? We Wrocławiu mówi się, że to instrument z blachy, a przecież jest dęty drewniany! Co wspólnego ma saksofon z fletem i klarnetem? Co to właściwie znaczy, że instrument jest dęty? Podczas zajęć poznamy największy i najmniejszy saksofon używany na świecie. Ich tajemnice poznają młodzi uczestnicy zajęć.
Michał Chadam – multiinstrumentalista, muzyk teatralny, edukator muzyki. Związany z dolnośląskim środowiskiem muzycznym poprzez współpracę z Polskim Stowarzyszeniem Jazzowym Wrocław, NFM, Teatrem Modrzejewskiej w Legnicy, Teatrem Muzycznym Capitol czy Teatrem Nowym Proxima w Krakowie. Jest zapraszany do współpracy przez liczne filharmonie w tym Filharmonię Sudecką, Zielonogórską. Ukończył studia na kierunkach Jazz i Muzyka Estradowa oraz Edukacja Muzyczna w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Ponadto studiował w Konserwatorium Muzycznym G.Frescobaldiego w Ferrarze (Włochy). Jest stypendystą Rektora Akademii Muzycznej we Wrocławiu oraz Rektora Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie za wybitne osiągnięcia artystyczne.
W wolnej chwili pasjonat mody lat 1940-1959 oraz kolarstwa szosowego.
„Graj, fortepianie, na powitanie!”
- 7 września, godz. 11.00
- prowadząca: Aleksandra Szymańska
Zapraszamy na radosne zajęcia muzyczne dla dzieci, które łączą zabawę z kreatywnym odkrywaniem dźwięków i nastrojem muzealnych sal. Mali uczestnicy poznają pierwsze nuty, rytmy i melodie, rozwijając słuch muzyczny, pamięć i wyobraźnię. Przyjazna atmosfera sprawi, że spotkanie będzie muzyczną przygodą pełną uśmiechu i pozytywnej energii.
Aleksandra Szymańska – rytmiczka, dyrygentka chóralna, animatorka kultury i gordonowiec. Na co dzień pracuje przede wszystkim z dziećmi i dorosłymi, w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego, Operze Wrocławskiej oraz Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu. Od 2024 r. wykłada w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu oraz na Uniwersytecie Wrocławskim. Tworzy koncerty, warsztaty edukacyjne i muzyczne bajki dla dzieci. Prowadzi zajęcia gordonowskie, umuzykalniające, rytmikę i chóry. Od lat poszerza swoją wiedzę i umiejętności w zakresie edukacji muzycznej i chóralistyki. Specjalizuje się w dziedzinie rytmiki E. Jaques-Dalcroze’a i Teorii Uczenia się Muzyki według E. E. Gordona.
Ukończyła z wyróżnieniem studia magisterskie edukacji artystycznej w zakresie sztuki muzycznej (specjalność edukacja muzyczna z prowadzeniem zespołów i animacją kultury) oraz teorię muzyki w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia im. R. Bukowskiego we Wrocławiu na Wydziale Rytmiki i Wydziale Wokalnym.
Inicjatorka, koordynatorka i prowadząca projekt Rodzinne Poranki Muzyczne w Muzeum Pana Tadeusza we Wrocławiu (od 2017) oraz dyrygentka Chóru Melomana NFM (od 2017 r.) i Chóru Rodzinnego NFM (od 2022 r.). Od 2020 roku współpracuje z firmą Nutki dla smyka (szkolenia dla nauczycieli), pracuje w Centrum Edukacyjnym NFM (zajęcia dla dzieci), a od 2023 r. tworzy koncerty gordonowskie z firmą Wytwornik Muzyczny. Prowadziła także zajęcia muzyczne dla dzieci w Operze Wrocławskiej oraz dla dorosłych w Policealnym Studium Animatorów Kultury SKIBA we Wrocławiu. Należy do Stowarzyszenia Inicjatyw Artystycznych "Mosty Kultury". Uczestniczka projektu Polski Narodowy Chór Młodzieżowy (2017-2023) i animatorka na spektaklach dla dzieci organizowanych przez Fundację Sztuka Forma.
Program 2024/2025
Czerwiec 2025
Muzyczna Bajka II
- 1 czerwca 2025 (niedziela), godzina 11.00
- scenariusz:
Julianna Jurkiewicz
Paulina Michalska
Aleksandra Szymańska - występują:
Mateusz Czajka
Dominik Jarocki
Julianna Jurkiewicz
Marta Laburda-Tomczyk
Paulina Michalska
Aleksandra Szymańska
Muzyczna bajka „Nutki z Królestwa Muzyki – Urodziny Piosenki” to historia wzorowana na książce Lidii Bajkowskiej „Nutki z Królestwa Muzyki. Muzyka dla najmłodszych”, której towarzyszą improwizacja fortepianowa i śpiew wielogłosowy. Na potrzeby tej inicjatywy powstały autorskie piosenki nawiązujące tematem do książki, między innymi „Urodziny Piosenki”, „Piosenka Smyczka”, „Czarne klawisze” i „Piosenka finałowa”. Autorkami bajki są byłe członkinie Koła Artystyczno-Naukowego Edukacji Muzycznej, absolwentki Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu.
Co jest wyjątkowego w naszej bajce?
Improwizacja fortepianowa, śpiew wielogłosowy, muzyka na żywo, autorskie piosenki, czynny udział dzieci w spektaklu, dobra zabawa, wprowadzenie nomenklatury muzycznej.
Występują: Piosenka, Babcia Klawiatura, Profesor Wiolin, Profesor Bas, Smyczek i Pani Pauza z Doliny Ciszy.
Maj 2025
Dźwięki z Kraju Kwitnącej Wiśni
- 25 maja 2025 (niedziela), godzina 11.00
- Ewa Płociennik (koto)
Jak wygląda japoński instrument „koto” i w jaki sposób się na nim gra? Jaka jest najbardziej znana pieśń w Japonii i czy japońskie dzieci znają polskie piosenki? Co to jest Koto na koto i czy koty grają na koto? Na te i inne zaskakujące pytania odpowiemy podczas spotkania z tym niezwykłym japońskim instrumentem strunowym: sprawdzimy, skąd wydobywa się w nim dźwięk, jak się go stroi, i czy mogą na nim wybrzmieć głosy gór i rzek.
Poznajmy klauna orkiestry
- 11 maja 2025 (niedziela), godzina 11.00
- Agata Przyłucka (fagot)
Dlaczego w orkiestrze siedzi klaun? Tego dowiemy się lada moment… Dlaczego jest taki długi i śmieszny? Razem poznamy długą, drewnianą gwiazdę estrady – fagot! W muzealnym Salonie Romantycznym przyjrzymy się instrumentowi, poznamy różne jego odcienie i rolę, jaką odgrywa w orkiestrze. Dowiemy się, jak fagocista przygotowuje się do gry i czego do niej potrzebuje. Wspólnie nauczymy się poprawnie oddychać.
Kwiecień 2025
Na łące pełnej instrumentów
- 27 kwietnia 2025 (niedziela), godzina 11.00
- Aleksandra Szymańska
Podczas spotkania wspólnie zagramy na instrumentach perkusyjnych. Przejdziemy się po muzycznej łące, by wśród kwiatów odnaleźć nowe, rytmiczne ciekawostki. Będzie nam towarzyszył również monumentalny król oktaw, gospodarz wielu filharmonii na całym świecie – niezastąpiony fortepian.
Dwa efy, cztery struny
- 13 kwietnia 2025 (niedziela), godzina 11.00
- Aleksandra Głuch (skrzypce)
Każdy z nas je zna, ale tylko niektórzy potrafią je poskromić. Skrzypce to jeden z najmniejszych instrumentów smyczkowych na świecie – dają jednak ogrom możliwości! Historia skrzypiec sięga antyku – lutnicy wówczas chętnie eksperymentowali, budując swoje grające cuda – zmieniali kształty czy nawet składy lakieru do drewna. Wspólnie poznajmy dzieje tego „skrzypiącego pudełka”.
Marzec 2025
Spacer po białych i czarnych klawiszach fortepianu
- 30 marca 2025 (niedziela), godzina 11.00
- Aleksandra Szymańska
Podczas zajęć posłuchamy pięknej muzyki granej na monumentalnym instrumencie pełnym tajemniczych oktaw. Wspólnie stworzymy fortepian preparowany, poszukamy ukrytych klawiszy, a także pobawimy się przy akompaniamencie różnych melodii. Sprawdzimy, czy muzykę da się przedstawić za pomocą kropek i kresek.
Koncert wiosenny
- 16 marca 2025 (niedziela), godzina 11.00
- Klaudia Ligorowska (prowadzenie, fortepian) oraz Katarzyna Bartos (skrzypce, altówka)
Zapraszamy na wiosenny koncert w Muzeum Pana Tadeusza! Wspólnie posłuchamy muzyki granej „piano” oraz „forte” i obejrzymy z bliska fascynujące instrumenty. Poznamy różne rodzaje chordofonów, których dźwięki zaskakują rozmaitością i pięknem.
Luty 2025
Wiolonczela piękną barwą onieśmiela
- 2 lutego 2025 (niedziela), godzina 11.00
- prowadząca: Anna Fiedukiewicz
Za duże skrzypce, za mały kontrabas – wspólnie poznajmy świat wiolonczeli! Historia instrumentu sięga czasów zdominowanych przez rycerskie turnieje, drewniane dworki i wielkie tajemnice. W muzealnym Salonie Romantycznym wspólnie dowiemy się, czym jest chordofon, jak jest zbudowany i jak na nim grać.
Różne oblicza gitary
- 16 lutego 2025 (niedziela), godzina 11.00
- prowadząca: Magdalena Gorwa-Porębska
Każdy z nas zna gitarę ze słyszenia i widzenia. Jakie tajemnice skrywa pudło rezonansowe, z czego zrobione są struny gitary i jak poprawnie się z nimi obchodzić? Jakich gitar słuchamy dziś, a jakich słuchali nasi przodkowie? Sprawdźmy, bawiąc się przy dźwiękach jednego z najpopularniejszych instrumentów świata!
Styczeń 2025
Jak sopelek lodu
- 5 stycznia 2025 (niedziela), godzina 11.00
- prowadząca: Gabriela Komorowska
Który instrument przypomina z wyglądu sopelek lodu, a brzmieniem ptasi śpiew wypełniający zimowe lasy? Wspólnie rozwiążemy zagadkę i poznamy sekrety gry na instrumentach dętych oraz ich wielką historię. Razem zgłębimy tajemnice kryjące się we wspaniałych salach Muzeum Pana Tadeusza.
Koncert z okazji Dnia Babci i Dziadka
- 19 stycznia 2025 (niedziela), godzina 11.00
- prowadzące: Aleksandra Szymańska (prowadzenie, fortepian) i Dagmara Jankowska
Wszystkiego najlepszego dla babć i dziadków! Dziś zapraszamy najstarszych i najmłodszych na wspaniały koncert, podczas którego zapoznamy się z brzmieniem i wyglądem fortepianu, a także innego instrumentu – ale to na razie jeszcze tajemnica! Usłyszymy utwory grane na żywo przez zdolnych artystów, a może nawet sami zostaniemy muzykami?
